lunes, 12 de octubre de 2015

¿Quiénes deberían venir a Lollapalooza Chile 2016?



Mañana martes 6 de octubre, el Festival Lollapalooza Chile dará el anuncio más importante sobre la próxima edición del evento, el line up oficial. Hasta el momento han aparecido varios carteles de dudosa procedencia con los supuestos artistas que estarán presentes en el festival más masivo del país, pero todavía quedan unas horas de incertidumbre por saber quiénes realmente serán parte de la sexta edición en Chile del Lollapalooza. Y como de costumbre, esta vez seleccionamos a 10 artistas que nos gustaría que estuvieran presentes en dicho line up.

1) WEEZER 

El nombre de la banda liderada por Rivers Cuomo sonaba mucho para ser headliner en el Lollapalooza Brasil, Argentina y Chile de este año, pero al final no se confirmó. Los angelinos han tocado en Sudamérica solo una vez, en el Curitiva Pop Festival el 2005, así que sería una buena opción que debutaran en el próximo Lolla.

2) TOOL

El grupo formado por el multifacético Maynard James Keenan y uno de los mejores guitarristas Adam Jones, se suma al deseo de los fanáticos que aún viven la deuda de su presencia en Chile. Debieron venir hace rato, pero la verdad es que nunca perderemos la esperanza de verlos debutar en algún momento en nuestro país

3) THE STROKES

Hace 10 años Julian Casablancas y compañía estuvieron tocando en nuestro país en el Estadio Victor Jara, dejando un inolvidable debut y muchas ganas de verlos de nuevo.

4) RADIOHEAD

Estuvieron presentes en Chile el 2009 con un memorable concierto doble en la Pista Atlética del Nacional para promocionar su álbum In Rainbows y cerrar su gira mundial. Así que si existe un line up ideal para este festival no podrían faltar los creadores de “Creep”.

5) RUN THE JEWELS

EL-P y Killer Mike, a pesar de ser un dúo formado recién el 2013, han logrado tener bastante éxito y participar en importantes festivales como Leeds, Glastonbury yCoachella. Su último disco, lanzado el año pasado, y donde colaboró Zack de la Rocha de Rage Againstthe Machine y TravisBarker de Blink-182, fue muy bien recibido por la crítica.

6) DEPECHE MODE

En dos ocasiones nos han visitado, la primera, cuando el grupo vivía una de sus cumbres creativas, de popularidad y también uno de sus más convulsionados momentos internos, y la segunda, con una banda más madura durante su gira “Tour of theUniverse”. Y el año pasado estuvieron a punto de ser headliners del Lollapalooza, pero declinaron su participación para girar por Sudamérica por ese semestre.

7) SNOOP DOGG

El rapero que vistió la camiseta de Alexis Sánchez y pidió conocer al futbolista en persona impactó con uno de los shows más elaborados que tuvo el extinto festival Maquinaria el 2011, donde dejó claro que él es uno de los grandes del hip-hop en el mundo.

8) DAFT PUNK

Fue uno de los nombres que se rumorearon desde Brasil para la versión del festival de este año. Y la verdad es que sería perfecto ver a los franceses cerrar una jornada del Lolla. Con un regreso tan esperado convocarían mucha gente, así que sería un éxito induscutible.

9) FLORENCE AND THE MACHINE

El sonido de Florence and the Machine ha sido descrito como una combinación de varios géneros, incluyendo rock y soul. Su disco “Lungs” ganó el Brit Award como mejor álbum el 2010 y en los Grammy del 2011 fueron nominados en la categoría mejor nuevo artista.

10) ALABAMA SHAKES

La banda oriunda de Athens, Alabama, fue parte del line up el año 2013, donde hicieron vibrar al público chileno con su particular sonido entre blues, soul y rock sureño. Ahora se encuentran promocionando su muy bien recibido segundo disco “Sound& Color”. La banda en una ocasión prometió volver, así que esta podría ser la oportunidad.

System of a Down: revolución en los hangares suricato



Los armenios-americanos tenían un futuro algo incierto luego de su debut el 2011 en el estadio Bicentenario de La Florida. Desde el 2005 que no sacan nuevo material y desde el 2006 hasta un año antes de que vinieran por primera vez estuvieron separados, y este año, el nuevo festival Santiago Gets Louder los tuvo como headliners, donde cerraron una lúdica jornada el domingo.
“I-E-A-I-A-I-O” del Steal this Album! dio inicio a una avasalladora noche sin descanso. Continuó parte de “Suite-Pee”, “Prison Song” y “Aerials”, con un público sumido en la hiperventilación y descarga de energía. Antes de tocar B.Y.O.B. el guitarrista Daron Malakian dijo: “esta va dedicada a una de las mejores bandas ever, Faith no More”. La euforia estaba al máximo cuando se espetó al unísono: “Why do they always send the poor!!!”
Otras canciones como “Radio/Video”, “Hypnotize”, “ATWA” y “Deer Dance” no podían faltar en el setlist. Antes de que empezara “Psycho”, tocaron un fragmento de “Intothe Groove” de Madonna, como cuando Daron tocó una versión de “La Isla Bonita” en el Rock im Park Festival el 2002.
Aunque SOAD no se considere una banda netamente política, son muchas la veces que abordan el tema, sobre todo su frontman Serj Tankian. Lo hizo el 2011 hablando de democracia, libertad, y que E.E.U.U. nos debía justicia, culpando a Henry Kissinger por la muerte de Salvador Allende. Esta vez pasó algo similar, porque volvió a referirse al asunto,  ya que según Serj, el cientista político estadounidense debía pagar por el daño que provocó a la democracia en Chile.
Cuando llegó el momento de uno de sus temas más célebres, ChopSuey! el moshpit ya estaba preparado, como también en “Sugar”. De hecho, Malakianen un momento pidió que se abriera un círculo bien grande antes. Era un poco más de las 11:20pm, hora que se suponía terminaba el Santiago Gets Louder, pero el show continuaba con toda la energía. Ya está claro que la banda hace mucho que no se junta a componer y solo se reúnen para dar conciertos, pero la relación entre ellos, al menos arriba del escenario, se ve muy cercana y con química.
Fue un show un poco más largo que el de su debut y con un sonido mucho mejor. Aunque la noche estaba un poco fría y al día siguiente había que seguir con las rutinarias actividades en el trabajo o la universidad, no se notaba tanto que era domingo. Estaba tocando una de las bandas más importantes del metal, y eso era todo lo que importaba.

El potente regreso de Faith No More



La última vez que tuvimos la oportunidad de ver a una de las bandas más queridas por el público chileno, como al “hijo ilustre” de la nación Mike Patton y compañía, fue para el Maquinaria Festival el 2011. Se suponía que por esos años la banda estaba realizando su última gira, y justamente eligió a nuestro país para despedirse de forma definitiva de los escenarios, pero la verdad es que Faith no More tiene mucho que entregar todavía, demostrándolo aquella fresca noche de domingo con eclipse lunar.
Gracias a Lotus y su nuevo festival Santiago Gets Louder pudimos tener a los californianos por sexta vez, encabezando el evento junto a Deftones y System of a Down. Desde un principio el festival se iba a realizar el domingo 27 y lunes 28 de septiembre, pero terminó siendo solo el domingo, donde se tuvo que agregar más escenarios y dividir el Escudo Stage.
Era un poco más de las 8pm, y comenzó a sonar el cover de John Barry, “Midnight Cowboy”, de pronto apareció Patton sobre una silla de ruedas y un bastón, vestido de blanco al igual que el resto de la banda. Durante ese rato el frontman movía su bastón como si estuviera dirigiendo una orquesta. Le siguió “Motherfucker”, canción de su nuevo álbum, “Sol Invictus”, y de ahí un tema reconocido por todos, “From Out of Nowhere”.
Como no podían faltar los chilenismos en un show de Mike, en medio de “Evidence” apareció la popular frase, “ahhh, un manjars”, y también entre medio de otras canciones. Con “Midlife Crisis”, como es de costumbre, se hizo una versión distinta al final del tema, esta vez con un estilo disco. Un momento especial igual fue cuando tocaron “ChineseArithmetic”, tema que no se había escuchado nunca en un concierto de FNM en Chile.
Antes de llegar al encore, “Ashes to Ashes” fue uno de los temas más celebrados, hasta por la gente que estaba ya instalada esperando en el escenario de System of a Down, quienes coreaban muy animosamente. El bajo de Billy Gould fue uno de los protagonistas de esa noche y por supuesto, la tremenda voz y gritos de energúmeno de Patton.
El hit “We Care a Lot” fue el tema que cerró un show intenso, pero algo corto, luego de “Sol Invictus” y “Cone of Shame”, material reciente que intentaba quedarse en el inconsciente de los presentes.
Pocas bandas de rock pueden pasar del heavy metal, alternativo u otro estilo durante un concierto y hacerlo con tanta facilidad como Faith no More. Ojalá este sea el comienzo del siguiente capítulo de una de las bandas más significativas que forjó su amor por Chile por ahí en el 91.